Kunstinterviews

Am 4. Dezember 2023 wurde das Kunstwerk «St.Gallen Clicker» des in London lebenden Mixed-Media-Künstlers Lewis Davidson an der Universität St.Gallen der Öffentlichkeit vorgestellt. In unserem Interview spricht er über den Entstehungsprozess, die Neuordnung von Hierarchien durch Material und Ressourcenreichtum als eine Form der Kreativität.

Die Schweizer Künstlerin Mai-Thu Perret hat eine 60 Meter lange goldfarbene Messingkette geschaffen, die sich fliessend durch das geometrisch-klare Gebäude des SQUARE schlängelt. Für die Lernenden vielleicht so etwas wie ein Glücksbringer auf dem Weg zum Verstehen. Die Kette wurde mit grosser Sorgfalt aus gehämmertem und gegossenem Messingblech in der Kunstgiesserei Sitterwerk in St.Gallen hergestellt.

Brigitte Kowanz (1957-2022) nannte die konzeptionell und sinnlich beeindruckende Arbeit «eine Art Biografie des World Wide Web». Der Titel enthält die beiden Daten, als Morsecode auf dem Aluminiumband und der Neonlichtröhre, an denen das WWW am CERN lanciert wurde. Ihr Sohn Adrian Kowanz hat das Werk nach ihrem Tod vollendet.

Der Bildhauer Wilhelm Mundt über seine Werkgruppe «Trashstones», Kunst & Vergänglichkeit sowie die Veränderungen, die sich im Laufe der Jahre bei seinen Überlegungen zu Kunst und Skulptur ergeben haben.

«Das Menschlichste auf der Welt ist Kunst». Tony Cragg über das Wesen der Bildhauerei, über Form und Material, und das Erschaffen von Skulpturen als radikale politische Haltung. Ein Kunstinterview.

Der Künstler Gerhard Richter über sein Gemälde «St.Gallen», seine Schwierigkeiten mit dem Kunstbetrieb und einigen seiner eigenen Bilder. Ein Videointerview anlässlich seiner Ausstellung «Bilder / Serien», die vom 18. Mai bis zum 7. September 2014 in der Fondation Beyeler zu sehen war.

Felix Lehner, Gründer und Geschäftsführer der Kunstgiesserei St.Gallen und der Galerie Felix Lehner AG, über den Künstler Hans Josephsohn. Welche bildhauerischen und künstlerischen Fragen haben Josephsohn sein ganzes Leben lang beschäftigt? Was ist das Besondere seiner an der Universität St.Gallen zu sehenden Arbeit «Stehende Figur, ohne Titel, 1962»? Und wie wichtig ist das «Gegenüber» in all seinen Arbeiten?

Die Schweizer Künstlerin Zilla Leutenegger über ihre Arbeit «Treppenhaus: Lonely at the top», ihre Vorstellung von Kunst und die in ihrem Werk erstmals verwendete Sgraffito-Technik. Ein Kunstinterview.

Der chinesische Künstler Yan Pei-Ming spricht in diesem Videointerview über sein in der Sporthalle der HSG zu sehendes Werk «Red Self-Portrait», die Kunst des Porträts und Sterblichkeit als Motor künstlerischen Arbeitens (in Französisch).

Der Schweizer Künstler Felice Varini über dreidimensionales Malen, die Kunst der geometrischen Formen und seine im Bibliotheksgebäude der Universität St.Gallen zu sehende Arbeit. Ein Videointerview (in Französisch).

Der Künstler Roman Signer im Videointerview. Warum seine Kunst frischer wirkt als die von Joseph Beuys und welche Rolle der Humor in seinen Videoarbeiten spielt. 14 davon sind als Dauerprojektion an der HSG zu sehen.

Der spanische Künstler Félix de la Concha spricht über seine Arbeit «Panorama WBZ. Through the Looking-Glass» auf dem HSG-Campus und erklärt die Beziehung zwischen Bild und Realität und warum Lewis Carroll eine Quelle der Inspiration ist. (in Englisch)

Das Kunstprojekt «UArt» (vormals «art@tell») bringt neue Kunstwerke an die HSG. Sechs Monate lang sind die Werke von Kunstschaffenden aus fünf Ländern an der Tellstrasse 2 zu sehen. Im Videointerview stellen Florencia Levy, Anastasios Veloudis, Victoria Tan und Ivar Veermäe ihre Arbeiten vor. (in Englisch)

Künstlerische Arbeiten von Raúl Rebolledo (Mexiko), Javier Artero (Spanien), Sara Benaglia (Italien), Warattaya Bullôt (Neuseeland) und Jiwon Kim (Südkorea) stehen im Zentrum der 2015er-Auflage von «art@tell». In unserem Videointerview sprechen die Künstler über den Zusammenhang zwischen Gewalt & Kunst, Museums-Selfies und Videoarbeiten (fast) ohne Bewegung. (in Englisch)

Der Universitätsstandort Tellstrasse ist zugleich ein Ausstellungsort für aufstrebende Künstler aus verschiedenen Kulturkreisen. Die Edition 2/2014 vereint verschiedene Kunstformen unter einem Dach. Die österreichische Fotografin Agnes Prammer lotet in ihren Arbeiten die Grenze zwischen dokumentarischer und inszenierter Fotografie aus, während Ruth Le Gear (Irland) in ihrer Installation «Polar Forces: Universe of an Iceberg» wissenschaftlichen Forschungsdrang mit mystischen Themen unterläuft. Ein Kunstinterview. (Teil 1 von 2, in Englisch)

Im zweiten Teil der Interview-Reihe zur Art@Tell-Edition 2/2014 sprechen die Künstler Lewis Davidson, Allyson Glenn und Sarawut Chutiwongpeti über nationale Identität, skulpturale Gemälde und die Rolle des Künstlers. Welche Funktion haben Atmosphäre und Harmonie in den Arbeiten des thailändischen Künstlers Chutiwongpeti und was kennzeichnet Lewis Davidsons konzeptionelle Arbeiten? (Teil 2 von 2, in Englisch)

Die in New York lebende Künstlerin Savanna Barrett über ihr Gemälde "Mentor", die skulpturale Seite ihrer Arbeit und die Beziehung zwischen Konzept, Zeit und Ölmalerei. (in Englisch)

Clarissa Tossin, Sameer Tawde, Anatoliy Babiychuk und Yooree Yang stellen ihre Werke vor, die im Universitätsgebäude in der Tellstrasse zu sehen waren. In unserem Videointerview sprechen sie über Kunst als Erkenntnismethode, Perspektivenwechsel und den Zusammenhang zwischen Konzept und Kunst. (in Englisch)